原标题：观展｜一场光辉的变奏曲困惑 ：纽约长岛的野口勇“变奏曲”。

纽约长岛市的观展野口勇美术馆 ，因地处偏远，场光长岛被认为是困惑口勇纽约“最难抵达的美术馆” 。近来，纽约“一场光辉的变奏曲困惑 ：玛丽·门肯的野口视觉变奏曲”正在该馆举办
。门肯是观展被轻视的先锋派女导演和艺术家，与日裔美国艺术家野口勇和波兰裔女艺术家德卢戈谢夫斯基在二战期间的场光长岛美国都归于少量族裔，他们的困惑口勇艺术奉献从前长时刻未得到应有的注重。

10月的纽约最终一个星期六，纽约的变奏曲气温攀升到摄氏27度，挨近史上同期最高气温。观展一早从布鲁克林西南角的场光长岛家中动身
，搭乘地铁巴士花了近两个小时才抵达坐落长岛市的困惑口勇野口勇美术馆。在纽约很多的纽约美术馆博物馆傍边 ，这座与曼哈顿隔河相望的美术馆大约排在“最难抵达的美术馆”名单上第一位。不过如此偏远的地理方位却是为美术馆筛选出实在硬核的艺术爱好者和发明了相对幽静的观赏体会。

野口勇美术馆 ，1980年代
。拍照: Shigeo Anzai。

本文图片除特别注明外 均源自野口勇美术馆官网。

野口勇美术馆 ，2016年 拍照 ：Nicholas Knight 。

周围被仓储式量贩店和工业厂房盘绕的野口勇美术馆并不大 ，一楼是常设展览，展出日裔美国艺术家野口勇（Isamu Noguchi，1904 - 1988）的雕塑设备著作 。室外不大的雕塑公园内有茂林修竹 ，流水潺潺 ，以及掩隐其间的大型野外雕塑。在秋日的晴空里，无论是散步其间仍是手执一卷默坐阅览 ，都不失为乐事一桩。

野口勇雕塑 作者供图。

野口勇雕塑 作者供图。

坐落二楼的特别展厅自九月底以来展出的是以美国女艺术家玛丽·门肯（Marie Menken ，1909 - 1970）的试验影片《野口视觉变奏曲》（Visual Variations on Noguchi）为中心延伸出的文本 、形象
、雕塑
、设备和素描。展览标题“一场光辉的困惑”出自波兰裔美国前卫作曲家露西尔·德卢戈谢夫斯基（Lucille Dlugoszewski ，1925 - 2000）——“困惑是光辉的
，因此它本身便是实在。”。

野口勇美术馆新晋策展人凯特·维纳在前言中指出，门肯、德卢戈谢夫斯基与野口勇尽管各自所选用的前言不同 ，可是都不谋而合地对运动 、光线 、空间等元素在艺术中的体现具有稠密的爱好，因此这个展览实为展现三者有意识或无意识间的艺术创造对话与互动 ，为观众了解他们的著作供给一个新的视角 。

玛丽·门肯。

玛丽·门肯“野口视觉变奏曲”展览现场。

展览的中心著作《野口的视觉变奏曲》是初次在野口勇美术馆放映 。影片摄于1945年或许1946年的一天，地址是曼哈顿下城麦都格尔冷巷（MacDougal Alley）的野口勇工作室
。

《野口的视觉变奏曲》静帧。

门肯手提一架16毫米的宝莱克斯拍照相机，灵敏迅敏地在野口勇的雕塑著作中心穿行，让镜头跟随自己的视野而非固定在同一个方位，堪为手持拍照的先导。门肯随后将拍照资料编排成一部时长仅为四分钟的影片 ，也是她第一部独立拍照的影片。影片原为默片，门肯和野口勇一起的朋友德卢戈谢夫斯基为其创造了相同前卫笼统的伴奏，是混合了划擦火柴、扯开纸张、鼓点
、机械声、人声低语等声响的特殊“音乐”。这部即兴创造一般的影片在其时并未遭到满足的注重，野口勇也未曾对其有过可可见诸文字的正式点评，却掌握了野口勇雕塑艺术的精华
。因而镜头摇晃不定，与拍照目标的间隔也非常挨近，观众无法在影片中看清全部一件著作的全貌，望文生义一般的图画让野口勇本来就很笼统的雕塑著作更为不流畅难明，但是这些是非的图画和片段又放任解读，赋予了观众无限的幻想空间 ，诠释了著作中蓄势待发的动态
。正如野口勇所说 ，“雕塑是会动的
，因此咱们在动
。”门肯出生于布鲁克林，爸爸妈妈是来自立陶宛的第一代移民
。她开头学习绘画，后来逐步为电影这一前言所招引，投身到试验影片的创造中。她在洛克菲勒中心为《财富》杂志打工期间初次触摸到了年代与日子大厦公共空间天花板上野口勇计划的装修著作（今日现已不复存在），两人也从前一同为前卫芭蕾和舞蹈扮演计划过服装道具和舞台布景 
。

玛丽·门肯“野口视觉变奏曲”展览现场。

门肯自述《野口的视觉变奏曲》的创造初衷是记载她可可见到出色的艺术著作时发生的激动心境 ，影片打破了单一的线性叙事的结构，以部分和碎片化的声响和形象给观众留下了深入的形象 ，也契合了二战后的年代精力（Zeitgeist）。美国本乡尽管远离第二次国际大战的战场 ，人们的日子不可避免地遭到了影响 ，从欧洲流亡而来的艺术家对美国艺术界发生了严重的影响 。战役加快了旧国际的土崩瓦解，也撼动了人们的精力和艺术家灵敏的创造神经  。珍珠港事情迸发之后 ，野口勇目击在美国的日本侨民和日裔美国人被遣送到强制收容所而失掉人身自由，也因此自己身份（野口勇的父亲是日本诗人野口米次郎 ，母亲为美国作家莱奥妮·吉尔墨【Léonie Gilmour】）遭到必然的影响 。关于未来和不知道充溢惊骇与苍茫，野口勇在这一时期创造的一系列仅靠重力坚持平衡、看上去岌岌可危、命悬一线的雕塑 ，是战役中下一秒生死未卜的命运描写。

“咱们的存在变得不那么确认 ，咱们再也不相信什么永久了 。”（野口勇）以奥地利小说家卡夫卡的《变形记》中的主人公为创意所创造的立体主义风格的雕塑《格里高利》，《留念（逝世）》《头像》《人物》等著作都是这一时期的代表著作。

野口勇《头像》 。

野口勇著作《格里高利》资料  ：石板，作于1945年 。图片由作者拍照 。

野口勇《母与子》 。

野口勇的著作除了注重空间的占有以及质感体量 ，还对周围的光线做出灵敏的反响。关于光线的爱好和艺术体现让门肯与野口勇的艺术路途再度具有了交集 。在《点亮光线》单元，展厅的墙面被刷成深色，尽管气温直逼初夏，纽约秋日的阳光仍是在斑斓的地板上洒下一片金色，让野口勇的屏风在光线中美轮美奂，几件发光的小物件在墙面和天花板上各自吸收 、反射光线，将光影也结合到著作中 ，在不同的光线条件下呈现出千变万化的形状 。

展览现场。

1943年 ，野口勇在研讨发光资料雕塑。

这一单元展出了门肯的另一件时长五分钟的形象著作《月戏》交融了东方艺术中的布景、皮影 、声响等元素 ，耐人寻味
。比起今世艺术家动辄几非常钟乃至长达数小时的形象著作 ，门肯的这些言简意赅的形象著作不以摧残艺术爱好者的神经为趣味
，实属“观看友爱”的著作，也更为高超。

门肯《月戏》 1964。

将近八十年后的今日
，2023年也行将曩昔 ，国际依然没有彻底从曩昔几年的疫情中苏醒过来 ，新一轮的地区冲突和战役，正常的日子规则被打断 ，国际的政治次序从头调整 ，对碎片化的日子和国际的反思 ，让今日的观众很简单对门肯、德卢戈谢夫斯基与野口勇的著作发生共情 。尽管没有国际大战阴云的笼罩，今日的国际依然充溢了各种不安靖的要素。在数百万年的进化过程中 ，人类的大脑天然对“不确认”的要素会发生不安和焦虑的心情。但是在艺术家的眼中，困惑和怅惘的心情也为新风格  、新艺术的发生供给了无限的或许。碎片和残损也成为当今的年代美学特征——2018年取得诺贝尔文学奖的波兰女作家奥尔加托卡尔·丘克的小说《云游》便是作者在全球游览之际于各大机场起色候机时使用碎片的时刻完结的。

野口勇 。

“一场光辉的困惑：玛丽·门肯的野口视觉变奏曲”以四个单元占有了两间展厅 ，展出不到四十件著作，体量虽轻，含义匪浅。门肯是被轻视的先锋派女导演和艺术家 ，与日裔美国艺术家野口勇和波兰裔女艺术家卢戈谢夫斯基在二战期间的美国都归于少量族裔
，他们的艺术奉献从前长时刻未得到应有的注重，但是在这样一个金色的秋日里 ，归于他们的光辉总算得到认可 。

（本文原题 ：《在一个绚烂的秋日，与“一场光辉的困惑”相遇——野口勇美术馆特别展“一场光辉的困惑：玛丽·门肯的野口视觉变奏曲”》）。

一场光辉的困惑 ：玛丽·门肯的野口视觉变奏曲。

展期：2023年9月27日—2024年2月4日。

地址：纽约野口勇美术馆。